村里有一间陶艺工作室
王向阳的陶艺工作室安于榆次市北胡村。七八亩的大院子,前身是村小学。大铁门进去,左右两排平房,右手住宿,左手工作,中间是刚建好的窑。院子后面,还有一块儿操场,遍地是仿古石制马槽。
在很沧桑的一张木桌边坐下,周边的物件比桌子更有年代,有汉代临汾的绿釉陶,有元代翼城的碗,有零零落落的木雕,都是王向阳收回来的宝贝。除了古物,一排排摆放着的,是他做的陶制品——杯盏茶壶、瓶罐造型,从实用器到艺术件,孤绝、*立,你不理我我就不理你的样子。
与陶的缘分,要从陶瓷艺术家张尧说起。
张尧,1963年生于贵州清镇,3岁跟随雕塑家田世信学习美术,毕业于**工艺美术学院陶瓷美术系,回贵州工作几年后,转而落脚于山西师范大学。他的这一来,带起了山西陶艺的一拨人。
“山西陶资源丰富,从南到北都有,比如大同窑、浑源窑、太原孟家井窑、霍州窑、平遥窑。夸张点说,村村有窑。张尧老师到临汾时,洪洞周边都有窑。中国有陶片的历史,已经有一万多年了。正是山西从原始社会到**后期的深厚文化底蕴,把张老师吸引到山西。”王向阳说。张尧原来做纯粹的陶,不上釉,他亲自上山取土选料,用手工方法进行加工,自制土窑烧制。1993年,王向阳就读于山西师大美术系,学习油画。毕业后,张尧觉得他的油画很有灵气,劝他学学陶艺,“绘画是虚假三维,雕塑是真正的三维,当时上手一做,觉得雕塑更能直接反映我的想法。”从小就爱画画的王向阳,从此“一入陶门不出来”。
古代山西黑釉很有名
王向阳一道一道地添着茶,说着陶,也不在乎听者懂不懂,他觉着有心的人自然会懂。
“雕塑造型是表达个人情绪的,表现不同的思想观念。之***年,我一直做艺术类陶,现在,主要探索黄河文化主题。艺术是个人的东西,像毕加索、梵高,你觉得他们好吗?我就不喜欢。”
*早,王向阳做山西红陶,现在烧山西黑釉。他做的兔毫盏和油滴盏,加入黄土、草木灰等传统成分试验而成,“就想看看老器烧出来的那种气度。”黑陶*早出现在山西,后到福建,“山西的兔毫和油滴都比福建早。上海美术馆收藏的油滴,就是山西的。”
山西的雕塑有多牛?王向阳说,世界美术史上,中国被西方认可的只有青铜器和唐以前的佛造像。山西的青铜器和佛造像都厉害。
王向阳的眼里,陶既是纯粹的,又是丰富的,“陶原来是黑、白、青三色,后来才有了彩色。到了福建窑,已经是南宋了。北宋南迁,匠人们利用当地材料,做出建盏。福建地处沿海,走外贸很方便,而山西交通不便,兔毫和油滴没有实现商品化。所以,建盏的名气高于山西陶器。”王向阳说。新中国成立时,山西工美企业很多,后来逐渐萎缩,“我们有资源,有窑土,就是很少有人做了。传统工艺,几年没人学就没落了,很快。日韩陶器*早师法中国,并在传统基础上不断创新,工艺水平进步很快。”
王氏作品的山西味道
做陶,是一种生活方式。当手拂过一件陶器,它传递给你的温度,它经历过水、*、土和揉揉捏捏、锤锤打打之后凝固成的那种盈润,会让你忍不住感动。
王向阳介绍着自己的作品,语言都柔软起来。2000年,王向阳陶艺作品入选 “第六届台湾金陶奖**竞赛展”,当年入选的内地7人,大部分如今都是硕士生导师了。《故乡的云》从山西的云彩得到灵感,由几个云形陶组成,像一片云走走停停,飘飘渺渺的,充满变化又仿佛亘古未变。去壶口瀑布写生时,王向阳看到黄河水冲刷着河岸,河岸便有了一层一层的纹理,作品《痕》仿若层层河岩,是时光的书写。还有《记忆片段——力士》,形象来自侯马古墓中的砖雕造型,古代山西力士作为核心造型,周围是叠加在一起的奥特曼。奥特曼是现代力士,两者放在一起,古与今、传统与工业的对比强烈,作品现在被广东石湾博物馆收藏。
王向阳也做青花瓷。别人画青花很浓,他的青花由点状团构成,深浅不同,图案便立体起来。他做青花费时费工,别人**20件,他一上午只能画两件。复杂的作品,他能做一个多月,“每天都得做,起码得喷喷水,陶制的东西容易干裂。”
做陶之外,王向阳还是晋中学院的老师,带陶艺课和写生课。不时地,也有爱陶者来他的工作室学习。大家手摸着陶、口说着陶、心想着陶,看着阳光在窗户上挪移,无声照古今。